Mari Moriya
Soprano
MARI MORIYA is one of today’s most versatile sopranos and garnered successes in opera and concert in Asia, the US, and Europe. Her “beautiful voice … and clean and precise coloraturas” (Der neue Merker) are but two of her notable assets in the dramatic coloratura as well as the spinto repertoire, which encompasses bel canto heroines Norma and Maria Stuarda as well as Puccini’s Butterfly.
In recent years in Japan, she has sung a wide variety of roles, including Cleopatra in Giulio Cesare and Cio-Cio San (New National Theatre Tokyo), La voix humaine (Tokyo Metropolitan Theatre), Rusalka (Osaka Symphony Orchestra), Elsa in Lohengrin, Freia in Das Rheingold, Sieglinde in Die Walküre, Gutrune in Götterdämmerung, Eva in Die Meistersinger, Countess Almaviva and the Marschallin (Biwako Hall), Leonora in Il trovatore and Maddalena in Andrea Chénier (Mikawa Opera), Violetta (Yamagata Symphony Orchestra), Salome and the Marschallin, both under Sebastian Weigle, Cio-Cio San, Lulu (Tokyo Nikikai Opera Theatre), Elena in La donna del lago (Fujisawa City Opera), Lucia di Lammermoor and Konstanze in Die Entführung aus dem Serail (Nissay Theatre Tokyo), Donna Anna in Don Giovanni (Suntory Hall), Tytania in A Midsummer Night’s Dream (Hyogo Performing Arts Center), and many more.
On the concert stage in Japan, she was recently heard in Bernstein’s Symphony No. 1 Jeremiah (Osaka Symphony Orchestra), Alban Berg’s Three Fragments (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra), Verdi’s Messa da Requiem (Aichi Chamber Orchestra), Beethoven’s Ninth Symphony (Orchestra Ensemble Kanazawa under Marc Minkowski), and Zemlinsky’s Lyric Suite (Pacific Philharmonia Tokyo).
In 2025, she makes her role debuts as Tosca, Marie in Die tote Stadt, and Fiordiligi.
In Europe, she recently made her debut at the Semperoper in her signature role Cio-Cio San, followed in 2024-25 by two concerts with the MDR Symphony Orchestra under Dennis Russell Davies featuring Philip Glass’s The Voyage.
Further engagements in Europe, included Ms. Schlesen in Satyagraha, Queen Tye in Akhnaten (Opera Vlaanderen), Königin der Nacht in Die Zauberflöte (Oper Leipzig, Theater Basel, Scottish Opera, Volksoper Wien, Glyndebourne Touring Opera), Lara alias Chang’e in Moritz Eggert‘s Terra Nova oder Das weiße Leben, Violetta in La traviata, Lakmé, Maria Stuarda, Sophie in Der Rosenkavalier, Micaëla in Carmen, Fiordiligi in Così fan tutte, Clorinda in La Cenerentola, Gilda in Rigoletto, Mimì in La bohème, Pamina in Die Zauberflöte(Landestheater Linz), Micaëla (Stadttheater Klagenfurt), Clorinda (Salzburger Landestheater), Zerbinetta in Ariadne auf Naxos, Zerlina in Don Giovanni, Liù in Turandot (Opera Ireland), and Norma (Chopin Festival).
At the beginning of her career, she mostly performed in the US. Her roles encompassed Königin der Nacht (Metropolitan Opera New York, Palm Beach Opera, Pittsburgh Opera, Portland Opera, Baltimore Opera, Seattle Opera) as well as Amina in La Sonnambula (Opera Orchestra of New York), Linda di Chamonix (cover) (Caramoor Festival), Adina in L’elisir d’amore (Tulsa Opera) and Juliette in Roméo et Juliette (Center City Opera Philadelphia).
Mari Moriya was born in Oyama, Japan, and studied at the Musashino Academy of Music in Tokyo (Master of Music) and at the Mannes College of Music in New York (Professional Studies Diploma). She was a Grand Finalist at the Metropolitan Opera National Council Auditions in 2005 and won awards in major international singing competitions such as Cardiff Singer of the World (Concert Prize – 2007) and Belvedere Singing Competition (Hans Gabor Sonderpreis – 2008).
Sopran
MARI MORIYA ist einer der vielseitigsten Soprane unserer Zeit und ihre Engagements umfassen Produktionen und Konzerte sowohl in Europa als auch in Asien und den USA. Ihre „wunderschöne Stimme … und sauberen und präzisen Koloraturen“ (Der neue Merker) ermöglichen ihr sowohl dramatische Koloraturpartien als auch jugendlich-dramatische Rollen zu singen – ihr Repertoire reicht daher von den bel canto Heldinnen, wie Norma und Maria Stuarda bis hin zu Puccinis Butterfly.
In den letzte Jahren sang sie in Japan so unterschiedliche Rollen wie Cleopatra in Giulio Cesare und Cio Cio San (New National Theater Tokyo), La voix humaine (Tokyo Metropolitan Theater), Rusalka (Osaka Symphony Orchestra), Elsa in Lohengrin, Freia in Das Rheingold, Sieglinde in Die Walküre, Gutrune in Götterdämmerung, Eva in Die Meistersinger, Contessa Almaviva und Marschallin (Biwako Hall), Leonora in Il trovatore und Maddalena in Andrea Chenier (Mikawa Opera), Violetta (Yamagata Symphony Orchestra), Salome und Marschallin, beide unter Sebastian Weigle, Cio-Cio San, Lulu (Tokyo Nikikai Opera Theatre), Elena in La donna del lago (Fujisawa City Opera), Lucia di Lammermoor und Konstanze in Die Entführung aus dem Serail (Nissay Theatre Tokyo), Donna Anna in Don Giovanni (Suntory Hall), Tytania in A Midsummer Night’s Dream (Hyogo Performing Arts Center) und viele mehr.
Auf der Konzertbühnen Japans konnte man sie zuletzt hören in Bernsteins Symphony No.1 Jeremiah (Osaka Symphony Orchestra), Alban Bergs Drei Bruchstücke (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra), Verdis Messa da Requiem (Aichi Chamber Orchestra), Beethovens Neunte (Orchestra Ensemble Kanazawa unter Marc Minkowski) und Zemlinskys Lyrische Suite (Pacific Philharmonia Tokyo)
2025 folgen ihr Rollendebüts als Tosca, Marie in Die tote Stadt sowie Fiordiligi.
In Europa debütiert sie 2022 an der Semperoper in ihrer Paraderolle der Cio Cio San, und 2024/25 folgten zwei Konzerte mit dem MDR Sinfonieorchester unter Dennis Russell Davies mit Philip Glass’ The Voyage.
Weitere Engagements in Europa waren Ms. Schlesen in Satyagraha, Queen Tye in Akhnaten (Opera Vlaanderen), Königin der Nacht in Die Zauberflöte (Oper Leipzig, Theater Basel, Scottish Opera, Volksoper Wien, Glyndebourne Touring Opera), Lara alias Chang’e in Moritz Eggerts Terra Nova oder Das weiße Leben, Violetta in La traviata, Lakmé, Maria Stuarda, Sophie in Der Rosenkavalier, Micaëla in Carmen, Fiordiligi in Così fan tutte, Clorinda in La Cenerentola, Gilda in Rigoletto, Mimì in La bohème, Pamina in Die Zauberflöte (Landestheater Linz), Micaëla (Stadttheater Klagenfurt), Clorinda (Salzburger Landestheater), Zerbinetta in Ariadne auf Naxos, Zerlina in Don Giovanni, Liù in Turandot (Opera Ireland) und Norma (Chopin Festival).
In den USA war sie zu Beginn ihrer Karriere vor allem als Königin der Nacht zu hören (Metropolitan Opera New York, Palm Beach Opera, Pittsburgh Opera, Portland Opera, Baltimore Opera, Seattle Opera), aber auch als Amina in La Sonnambula (Opera Orchestra of New York), Linda di Chamonix (cover) (Caramoor Festival), Adina in L’elisir d’amore (Tulsa Opera) und Juliette in Roméo et Juliette (Center City Opera Philadelphia).
Mari Moriya wurde in Oyama, Japan geboren und studierte an der Musashino Academy of Music in Tokyo (Master of Music) sowie am Mannes College of Music in New York (Professional Studies Diploma). Sie war ein Grand Finalist bei den Metropolitan Opera National Council Auditions in 2005 und gewann zahlreiche Preise bei wichtigen Wettbewerben, wie dem Cardiff Singer of the World (Concert Prize – 2007) und dem Belvedere-Gesangswettbewerb (Hans-Gabor-Sonderpreis – 2008).
